Duble Pedal

sebelum kita mempelajari bagaimana memplajari double pedal ada baiknya kita tau apa gunanya double pedal.double pedal berguna untuk menjaga stamina kita saat bermain drum dalam permainan beat yang cepat.sehingga kita perlu tahu bagaimana posisi kaki pada pedal drum.ada dua posisi kaki pada pedal drum yaiti heel up (tumit diangkat) dan heel down (tumit enggak diangkat) namun yang dipakai dalam double pedal adalah teknik heel up(tumit diangkat) pasditengah pedal agar setamina lebih terjaga dan dan permainan beat pun lebih cepat. namun kendala yang sering terjadi saat bermain double pedal adalah kaki kiri yang tidak mampu mengimbangi kelincahan kaki kanan ini bisa diatasi dengan memainkan musik dimana posisi drum dibalik agar kaki kiri terbiasa dan ikut lincah malah keberadan tangan kiri juga ikut terlatih bila teman-teman melakukan latihan seperti ini namun bila teman-teman memiliki twin pedal tidak usah repot-repot membalikkan posisi drum.setelah itu teman-teman bisa melatih dengan lahihan linier grove(pukulan yang jatuh secara bergantian)dengan bergantian agar nanti bisa melakukan banyak variasi double pedal.Perlu di ingat bahwa sanya suara yang di hasilkan dalam permainan dua kaki haruslah sama itu tandanya permainan doble pedal anda sudah sempoa eh salah sempurna maksutnya....hehhehhe yang terakir adalah tamen-teman mesti latihan yang tekun karna ketekunan membawa hasil kesempuraan dalam bermain musik.Untuk melihat note drum bisa baca-baca di Double Bass drum Basics
untuk memiliki ebook double bass drum bisa masuk kesini ebook Double bass Drumming dari pengembangan tehnik dan latihan kaki ada di ebook ini...ayoo!! buran selak kehabisan

Teknik Bremain Biola

Tips ini untuk para pemula yang belajar pada awal-awal bermain biola. Pada sebelumnya saya telah memperkenalkan bagian-bagian biola dan posisi dasar bermain biola. Pada awalnya pemula akan sulit menguasai posisi dasar bermain biola, namun bila dilatih maka akan mudah. Setelah berhasil menguasai posisi dasar secara sempurna kemudian dimulai dari latihan bermain biola dasar. Bagaimana melakukannya? Tidak sulit! Pada awalnya latihan dimulai dari hanya menggesek senar A. Senar A terletak pada urutan ke 2 setelah senar E, dilihat dari senar G terletak pada urutan ke 3. Bisa dilihat contoh gambar senar A dari gambar senar A biola dibawah ini.
Latihan dilakukan dengan cara menggesek senar A secara berulang-ulang.
Latihan dilakukan dalam durasi awal-awal 15 menit setiap hari. (Latihan ini dapat ditambah durasinya sesuai dengan kemampuan masing-masing pribadi)
Lakukanlah latihan ini dengan ketukan:

• 4 ketuk/*bow
• 2 ketuk/bow
• 1 ketuk/bow
• 1/2 ketuk/bow

*keterangan: per bow = per satu gesekan penuh.

Lakukan latihan ini secara berulang-ulang hingga bow hanya fokus mengenai senar A saja.
Setelah bow hanya fokus mengenai senar A saja, mungkin kamu akan jenuh dengan latihan ini, kamu dapat mencoba latihan gesek ini ke senar D, G, dan E.
contoh gambar senar G,D, dan E :
Bila kamu telah melakukan latihan ini, mungkin kamu akan bingung, apa tujuan dari latihan ini?
Tujuan dari latihan menggesek ini adalah sebagai berikut:

1.melatih akurasi bow pada senar

Mengapa pada awal latihan harus di senar A?
pada awal latihan harus di senar A karena senar A merupakan senar yang posisinya paling berdekatan dengan senar D dan E. Bila akurasi tidak mulus maka akan mengenai senar D dan E.

2. Mengasah dan mengenali kemampuan menggesek awal

Pada awal menggesek biola pastinya tidak akan sehalus para pemain biola senior. Tentunya ada proses pembelajaran dari hari ke hari. Tujuan ini berguna untuk mengasah kemampuan dasar dan mengenali gesekan pada awal belajar biola.

Pada awalnya pergelangan tangan kamu masih kaku dalam bermain biola. Untuk mengefektifkan pembelajaran ini sangat disarankan untuk melatih kelenturan pergelangan tangan. Latihan kelenturan pergelangan tangan ini pasti akan terasa sangat berguna dalam proses pembelajaran.

Belajar bermain Gitar Jazz

Salah satu alasan bahwa orang mencurahkan waktu mereka untuk belajar gitar adalah bahwa mereka menyukai gagasan untuk menciptakan lagu dan musik sendiri. Cukup dengan duduk pada saat inspirasi datang, gitaris mungkin akan muncul dengan lagu yang bagus hanya dalam satu sesi. Beberapa gaya gitar sangat berbeda dari yang lain, tetapi dengan belajar gitar jazz banyak musisi telah merasakan kebebasan. Penyimpangan dalam gaya untuk satu irama dan bekerja sama dengan improvisasi adalah alasan mengapa musisi jazz dikatakan memainkan musik dengan "jiwa (soul)".

Ketika melatih telinga atau pikiran Anda untuk belajar bagaimana gitar jazz cocok menjadi sebuah pegangan seluruh musisi, adalah penting untuk tahu bagaimana karya musik jazz dari akarnya. Sama seperti seorang atlet mempersiapkan untuk perlombaan, seorang musisi jazz juga mempersiapkan untuk kinerja. Para musisi jazz harus mengalami pemanasan, memiliki pengetahuan, dan diizinkan untuk memiliki beberapa waktu untuk terbiasa dengan suasana tempat dan penonton. Beberapa musisi, bagaimanapun, terutama mereka yang telah memainkan waktu yang lama bersama-sama akan memainkan sebuah lagu tanpa pemanasan, membangkitkan antusiasme audience ke dalam musik yang mereka bawakan.

Seorang gitaris jazz di sebuah band mungkin atau juga tidak memimpin bandnya melalui melodi. Pertunjukan jazz mungkin banyak yang tidak memiliki seorang penyanyi, tapi malah terompet, atau beberapa instrumen tanduk lainnya akan memimpin ini. Jika tanduk tidak hadir dalam ansambel, maka gitar atau piano mungkin bekerja untuk memimpin sesi. Sejak musik jazz terdiri dari sebuah band, setiap orang di band ini memiliki peran tertentu untuk mengisi sebelum mereka mulai peran improvisasi mereka. Gitar jazz cenderung untuk menahan para pemain bersama-sama dalam akord tertentu sehingga anggota band lain dapat menempel pada apa yang sedang dimainkan. Sebuah gitaris jazz di peran ini, tidak akan selalu memetik irama seperti dalam bentuk lain dari musik, tapi justru akan bergerak berirama dengan seluruh pemain yang terlibat.

Dalam permainan musik jazz, improvisasi adalah kunci. Jika Anda tahu bagaimana memainkan alat musik lain, belajar gitar jazz mungkin sedikit lebih mudah. Dan jika Anda suka berimprovisasi di piano, misalnya, maka Anda mungkin menyukainya pada gitar. "Improv" seperti yang kadang-kadang disebut, adalah salah satu cara musik dapat sangat adiktif dan membebaskan. Ketika pembebasan itu terjadi dengan kelompok yang bermain bersama, jiwa dan reaksi dari para penonton yang terlibat dapat terhipnotis. Secara keseluruhan, belajar bermain gitar jazz akan bermanfaat pada berbagai tingkatan. Belajar untuk memainkan akord yang diperlukan dan tahu kapan dan bagaimana memetik mengikuti irama orang lain dalam kelompok itu membutuhkan waktu dan latihan. Beri diri Anda banyak waktu dan mendedikasikan diri untuk mendengarkan dan belajar bagaimana karya musik jazz dan Anda akan berjalan untuk bermain bersama dengan kelompok jazz dalam waktu singkat.

Lagu metal terbaik di indonesia

4. DEAD SQUAD - Horror Vision

Dead squad adalah sebuah band technical deathmetal yang berisikan personil-personil yang sudah mempunyai mainstreem di ranah musik indonesia maupun musik bawah tanah, seperti stevie item "Andra & The Backbone" dan christhoper bolemeyer yang lebih di kenal coki "Netral" keduanya mengisi posisi di guitar lalu ada bonsquad "ex-Tengkorak" pada bass, Andyan Gorust "ex-Siksa Kubur" pada drum, dan terakhir daniel "ex-Abolish Conception" dari sederet nama beken inilah tercipta lagu-lagu metal cadas yang wajib kalian dengarkan..

download disini

yang lainnya dari Dead Squad :

Dead Squad - Manufaktur Replika Baptis download

Dead Squad - Dominasi Belati download

Dead Squad - Hiperbola Dogma Monoteis download

Dead Squad - Sermon Of Deception download

Dead Squad - Pasukan mati download

Dead Squad - Hitam download

Dead Squad - Dimensi Keterasingan download

5. DEATH VOMIT - Anthem To Hate

Salah satu band lawas asal jogyakarta yang sudah belasan tahun malang melintang di dunia deathmetal indonesia ratusan panggung udah dicobain sama band satu ini, gimana tentang musikalitasnya?? sok tah di download wae..

download disini

6. JASAD - Annihilate The Enemy

Inilah band cadas asal bandung para metalhead pasti sudah tak ragu lagi dengan kegarangan lagu-lagu mereka, check this out..you will find the real indonesian deathmetal

download disini

7. DEAD CARNATIONS - Pain Killer

Band ini cukup fenomenal dengan materi lagu yang kesemuanya berbeda tidak pernah monoton dalam 1 album, pengabungan beberapa genre plus keanehan karakter vocal DC yang sedikit nyeleneh tapi powerfull,so langsung aja di sedot..

download disini

8. REVENGE - Abhorrence

Walaupun bisa dibilang ini band baru tapi skill dan komposisi lagu ga kalah hebat dengan para seniornya dan satu hal lagi sebagian personilnya masih sekolah cuy..wahh hebat.

download disini

9. ASPHYXIATE - Vomitting Flesh

wuiiihhhh...mantappp !! best banget niy lagu buat kalian para pecinta deathmetal pasti sudah tak asing lagi dengan band satu ini, lagu ini mewakili dari beberapa album yang sudah dikeluarkan..

download disini

10. FORGOTTEN - Tiga Angka Enam

dari bar pertama langsung digeber dengan dentuman kick drum dan distorsi penuh emosi nan harmoni, aroma deathmetal langsung menyengat di iringi karakter vocalis yang sekilas mirip scumbag "Burgerkill" so check it out..\m/

download disini

lagu Terbaik sepanjang masa

Inilah Lagu Terbaik Sepanjang Masa



Lagu 'Bongkar' yang dipopulerkan Swami dan Iwan Fals terpilih menjadi lagu terbaik sepanjang masa versi majalah Rolling Stone. Lagu besutan Iwan Fals dan Sawung Jabo itu menempati posisi pertama dari 150 lagu.

Berkat liriknya yang keras dan penuh kritikan, Bongkar akan selalu eksis di setiap zaman. Musik kritis yang dibawakan oleh grup band Swami itu, kini menjadi referensi bagi musisi lainnya, serta dijadikan sebagai media perlawanan dalam bentuk seni kreatifitas.

Pemberian penghargaan kepada Swami langsung diberikan oleh Andi F Noya selaku Presiden Direktur Rolling Stone Indonesia kepada perwakilan Iwan Fals yang juga merupakan personel Swami di kantor Rolling Stone, Kamis (3/12/2009) malam. Iwan dan Sawung Jabo tak hadir karena ada kesibukan lain.

Usai pemberian penghargaan, Toto Tewel (gitaris Swami) yang juga hadir dalam acara tersebut, menghibur seluruh pengunjung dengan melakukan kolaborasi bersama Fadly dan Piyu (Padi), Andi (/rif) dan Roy (Boomerang) membawakan lagu 'Bongkar'. Kemudian dilanjutkan dengan kolaborasinya membawakan lagu Bento yang juga terpilih menjadi salah satu lagu terbaik sepanjang masa.

Dalam aksinya, Toto Tewel yang tergolong rocker gaek itu pun masih terlihat sangat enerjik dan tampil prima. Bahkan, vokalis seperti Fadly, Andi dan Roy yang turut berkolaborasi membawakan lagu-lagu mereka dibuatnya tunduk dan bersujud melihat penampilannya malam itu.

Menutup penampilannya, Toto melakukan aksi yang cukup mengejutkan. Ia bermain gitar di atas gendongan Roy yang tiba-tiba mengangkat dirinya ke atas pundaknya. Pemandangan itu terlihat saat Toto memainkan melodi dalam lagu Bento, yang juga lagu menutup dalam acara tersebut. Ia pun tetap asyik memainkan gitarnya. Tak sedikitpun merasa terganggu dan tak sedikitpun mempengaruhi kualitas bermainnya. Spektakuler!!

Trik Bermain Keyboard

Berikut adalah tips dan teknik dalam bermain keyboard tunggal :
1)  Anda harus memahami simbol jari tangan kanan dan notasi pada keyboard untuk bisa memainkan melodi lagu dengan baik menggunakan tangan kanan.
2) Untuk bisa mengiringi lagu dengan baik, Anda harus memahami simbol jari tangan kiri dan agram chord
3) Untuk Anda yg baru belajar, sebaiknya mencoba memainkan lagu sederhana, yg iringan musiknya hanya memerlukan 2 atau 3 chord.
4) Sebaiknya Anda melatih diri secara bertahap. Mainkan  dulu melodi lagu dengan tangan kanan tanpa iringan. Lalu, Anda mainkan iringan chord dengan tangan kiri tanpa melodi. Jika sudah lancar, baru Anda mencoba memainkan melodi (tangan kanan) dan chord iringan (tangan kiri) sekaligus.
5) Sangat di anjurkan Anda memiliki koleksi lagu-lagu yang ditulis dengan notasi angka. Harga tersebut relatif murah. Sebelum bermain, lihatlah nada dasar yang tercantum. Selanjutnya, notasi angka tersebut Anda mainkan dengan notasi huruf seperti yang telah diterangkan pada bagian notasi keyboard.
6) Lagu-lagu di dalam buku yg ditulis utk alat musik lain, seperti gitar, bisa Anda mainkan dengan keyboard. Dengan dimikian, Anda juga bisa mainkan lagu yang hanya dirulis syairnya beserta chord iringannya.
7) Jangan menulis notasi angka dengan angka yang ada pada tuts keyboard, karena notasi tersebut hanya berlaku untuk tangga nada dasar do = C (hanya bisa bermain di C).
8) Untuk mengiringi orang bernyanyi, tangan kiri tetap memainkan chord, sedangkan tangan kanan mencipta melodi (improvisasi) yang sesuai  dengan chord dan tema lagu yang dinyanyikan. Kemampuan seperti ini memerlukan latihan sendiri.
Sekian tips dan teknik dari saya tentang bermain Keyboard tunggal, semoga bermanfaat

Cara Menguasai Teknik Gitar Elektrik/Listrik

1. Menjadi Gitar

Untuk menguasai gitar, anda harus lebih dahulu "menjadi gitar" itu sendiri. Menjadi gitar disini bukan berarti anda harus mengubah total body tubuh anda agar mirip dengan bentuk gitar, melainkan anda harus benar-benar menjiwai dan merasakan gitar yang anda mainkan. Layaknya anda mengontrol pergerakan dan merasakan tangan/kaki/bagian tubuh anda lainya, anda juga harus melakukan hal yang sama pada gitar anda, dengan begitu anda dapat mengontrolnya.

2. Mengenal Teknik Gitar Elektrik

Teknik gitar elektrik adalah teknik gitar yang dikhususkan untuk dimainkan dengan menggunakan gitar elektrik. Itu berarti teknik gitar elektrik/listrik tidak akan bekerja penuh jika anda memainkannya dengan gitar tabung/klasik.

Maka dari itu, saat anda mulai berlatih teknik gitar, usakahan anda menggunakan gitar elektrik/listrik dan bukan gitar tabung.

Teknik gitar listrik lumayan banyak. mulai dari, teknik hammer-on, pull-off, sliding, taping, muting, whammy bar, scraping, bending, arpeggio, harmonik dan power chord/kord. Untuk lebih jelasnya tentang semua teknik gitar tersebut, silahkan baca artikel teknik dasar gitar elektrik, klik > http://caragitar.com/2011/05/teknik-dasar-gitar-elektrik.html

3. Berlatih
Berlatih adalah hal yang paling penting bagi seseorang untuk menguasai sesuatu. Tidak ada orang yang bisa melakukan teknik gitar tanpa latihan. Dengan berlatih berarti anda juga telah membiasakan diri anda membaur dengan gitar.

Berbeda dengan orang yang tidak pernah berlatih, orang yang tidak pernah berlatih akan merasa "kagok" saat memiankan gitar.

Berlatihlah teknik gitar dengan serius. Tidak harus menguasai semua teknik gitar dalam satu kali latihan, tapi pelan pelan lebih bagus, menguasai satu demi satu teknik gitar dengan menyempurnakanya lebih baik dari pada menguasai semua teknik gitar sekaligus tanpa menguasainya dengan sempurna, alias setengah-setengah.

Kunci dari cara menguasai teknik gitar adalah kemauan anda sendiri, apakah anda benar-benar niat dan mau melakukanya atau tidak. Jika memang anda benar-benar berniat untuk belajar teknik gitar, secara otomatis anda akan memulai latihan dan itu adalah jalan menuju kesuksesan anda menguasai semua teknik gitar elektrik dengan sempurna. (Walaupun tidak ada di dunia ini yang sempurna, karena kesempurnaan adalah milik Allah dan judul lagunya Andra & The Backbone.)

Cara Cepat Pandai Bermain Gitar Bagi Pemula

Bagi kamu seorang pemula dalam bermain gitar yang saat ini mempunyai niat untuk dapat pandai bermain gitar dan ingin bisa mengiringi lagu-lagu yang disukai, pasang lah niat kamu dengan sungguh-sungguh. Karena belajar bermain gitar tidak hanya sekali atau dua kali mencoba mempelajarinya, tetapi butuh usaha dan kesabaran untuk terus mempelajarinya. Namun kamu jangan khawatir, berikut akan kami berikan tips agar kamu mudah dalam belajar bermain gitar :

1. Berdoa

Biasakanlah untuk berdoa menurut agama dan kepercayaan masing-masing sebelum melakukan sesuatu, karena setiap manusia hanya bisa berusaha dan Tuhan lah yang akan menentukan hasilnya. Walau sekuat apapun usaha kita untuk mendapatkan sesuatu, namun jika Dia tidak menghendakinya kita tetap saja tidak akan bisa.

2. Mempunyai Gitar

Ini adalah yang paling penting dalam belajar bermain gitar, yaitu kita harus mempunyai gitar yang akan dimainkan nanti. Jika gitar tidak ada akan susah untuk mempraktekkannya langsung. Usahakan kita memilikinya, atau minimal kita bisa meminjam kepada teman, tetangga, keluarga atau kerabat lainn yang punya gitar, sehingga kita bisa rutin berlatih memainkannya.

3. Menyetam Gitar

Untuk pemula menyetam gitar atau menyetel gitar bukanlah hal yang mudah karena membutuhkan telinga yang terlatih melakukannya. Untungnya sekarang banyak gitar tuner dijual di toko-toko alat musik dengan harga murah, ini bisa kamu gunakan untuk di awal-awal belajar gitar. Selain menggunakan alat bantu ini (gitar tuner) masih banyak cara lain yang bisa kamu lakukan untuk menyetam gitar. Contohnya kamu bisa menyocokkan nada senar dengan nada lain seperti piano atau alat musik lainnya. Dan di internet sudah ada gitar tuner online bisa kamu cari sendiri, yang intinya kamu harus tahu dulu nada nada pada masing-masing senar.
Senar 1 dipetik tanpa ditekan = E
Senar 2 dipetik tanpa ditekan = B
Senar 3 dipetik tanpa ditekan = G
Senar 4 dipetik tanpa ditekan = D
Senar 5 dipetik tanpa ditekan = A
Senar 6 dipetik tanpa ditekan = E
Untuk belajar menyetam gitar lebih dalam akan kita bahas pada postingan berikutnya. Jika kamu masih kesulitan, minta lah bantuan orang terdekat kamu yang pandai menyetamnya, sekarang yang lebih penting kamu tahu dasar chord atau kunci gitarnya dulu.

4. Tentukan Lagu

Untuk permulaan carilah lagu yang chord atau kunci gitar nya yang mudah dan kamu tahu lagunya. Mudah maksudnya disini adalah dalam lagu tersebut tidak terlalu banyak terdapat chord didalamnya. Karena belum terbiasa bagi pemula akan sulit memindahkan chord chord lagu tersebut. Dan cari juga lagu dengan chord gitar yang mudah dalam menekannya. Kamu bisa cari lagu yang kamu inginkan disini.

5. Ikuti Panduan Chord

Disini sudah disediakan panduan chord yang akan membantumu mencari chord lagu yang kamu pilih. Silahkan cari lagumu dan Klik Disini Panduan Chord Gitar, perhatikan bagian mana yang harus di tekan dan yang tidak.

Ditekan dan dipetik

Jangan ditekan atau dipetik

6. Perhatikan Posisi Jari-jari

Berusalah untuk melatih jari-jari agar tidah menyentuh senar yang lain saat menekannya, karena ini akan mempengaruhi bunyi nya nanti.

7. Hafal Chord

Setelah melihat panduan chord, hafal lah chord chord lagu tersebut dan sering memainkannya. Biasakan jari-jari lancar memindahkan dari satu chord ke chord yang lain.

8. Rutin Mengulanginya

Setelah kamu hafal chord chord dari lagu tersebut, rajin-rajin lah memainkannya. Ini akan meningkatkan ingatan kamu terhadap chord yang di mainkan dan melatih jari-jari biar kokoh menekannya.

9. Praktekkan Dengan Lagu Yang Lain

Jika kamu sudah bisa menguasai 1 lagu, terus kembangkan dengan lagu lainnya. Luangkan waktumu untuk bermain gitar dengan rutin agar tidak lupa dengan chord gitar yang sedah dipelajari.

Nah, bagaimana, mudah bukan? Jika kamu tekun menjalaninya pasti cepat pandai bermain gitarnya. Apalagi disini sudah disediakan lirik dan chord lagu beserta panduan chord gitarnya.

Sekian dulu tips bermain gitar bagi pemula, Semoga dapat membantu teman-teman semua yang ingin belajar bermain gitar secara dasar, namun jika sudah mahir jangan ragu-ragu bagi ilmunya kepada yang lain yang belum bisa bermain gitar.

Ok sekian tips dari gitargaul, ikuti terus update terbaru dari kami dengan menjadi follower kami atau cukup dengan klik tombol like fan page facebook yang ada disebelah. Semoga bermanfaat dan terimakasih atas kunjungannya.
Selamat mencoba..

Tips Bermain Gitar Klasik

Anda dapat memiliki teknik gitar klasik besar!
Teknik gitar klasik adalah banyak seperti naik sepeda. Begitu Anda telah belajar Anda tidak akan lupa.
Masalah ini akan membantu Anda mengembangkan bahwa teknik dengan rutinitas latihan gitar klasik yang bekerja.
Tapi pertama-tama saya ingin mengucapkan terima kasih kepada pembaca newsletter April untuk respon antusias mereka terhadap artikel tentang cara untuk memilih gitar yang sangat baik klasik terdengar murah. Saya juga minta maaf karena tidak mendapatkan masalah ini keluar lebih cepat. Ini telah menjadi musim panas sibuk!
Silakan kunjungi website saya untuk membaca tentang gitar klasik buatan tangan saya.
Sekarang untuk mengembangkan teknik yang ...
mahasiswa Spanyol gitar ----------------------------------------------- --------------------------Beberapa waktu yang lalu saya mengunjungi seorang pemain saksofon jazz di sebuah studio musik lokal di mana saya mengajar program gitar anak-anak. Dia menyadari bahwa gitar saya memiliki beberapa lubang memotong ke sisi.
"Apa yang Anda lakukan untuk gitar Anda?" Ia bertanya
Saya mengatakan kepadanya lubang percobaan untuk melihat apakah itu akan meningkatkan suara.
"Saya tahu bagaimana Anda dapat membuat suara gitar Anda lebih baik," katanya dengan penuh keyakinan.
"Oh, yeah Bagaimana?." Jawab saya
"Praktek yang lebih" katanya sambil menyeringai.
Menakjubkan! Dan untuk sebagian besar benar. Tetapi untuk belajar bagaimana bermain gitar klasik juga pendekatan yang komprehensif, konsisten dan seimbang untuk mengembangkan teknik gitar diperlukan.
Teknik gitar klasik dapat dibagi menjadi beberapa daerah. Beberapa bidang teknis tumpang tindih sedikit sementara yang lain sangat berbeda. Berlatih satu area tidak akan selalu membantu orang lain. Misalnya berlatih legatos (penghinaan) tidak akan berbuat banyak untuk meningkatkan arpeggio Anda.
Musik gitar paling klasik menggunakan keterampilan teknis banyak dalam masing-masing bagian. Jika Anda yang besar pada satu keahlian tetapi miskin di lain musik akan menderita. Penonton tidak mau mendengar seorang pemain gitar klasik tersandung melalui bagian yang sulit. Mereka ingin mendengar musik yang indah.
Berikut ini adalah memecah teknik gitar klasik ke daerah-daerah utama yang harus dipraktekkan secara terpisah.
Gitar teknik klasik - Sebuah rantai adalah sebagai kuat sebagai link terlemah
Linear - Jari-jari tangan kiri dilatih untuk bersantai ke posisi linear atas sebuah string tunggal. Ini garis sederhana adalah dasar dari teknik tangan kiri. Ini membentuk dasar rumah dari mana jari-jari bisa menilai jarak dan hubungan. Timbangan, timbangan terutama berwarna, atas dan bawah fretboard adalah latihan linier baik.
Nonlinier - Berikut jari-jari tangan kiri dilatih untuk mengembangkan kemampuan untuk menilai jarak nonlinier dan hubungan satu sama lain dan string. Oktaf chromatic bermain di posisi pertama sangat baik untuk ini. Setiap jari bermain di fret sesuai nomor yaitu 1 jari di fret pertama, jari 2 di kedua fret dll
Legatos (penghinaan) - Praktek gerakan bawah dan pull off gerak secara terpisah karena mereka adalah dua teknik yang berbeda. Kemudian praktek gerakan ke bawah dan pergi bersama-sama.
Bar - bar dan bar Kendali parsial dapat dengan mudah dimasukkan ke dalam wilayah teknik lain. Sebagai contoh, Anda dapat berlatih arpeggio untuk tangan kanan saat bermain akord bar dengan kiri.
Peregangan - Kemampuan untuk memisahkan jari-jari tangan kiri. Anda tidak harus memiliki tangan yang besar untuk bermain gitar klasik. Anda perlu mengembangkan flexability dan kemerdekaan untuk memisahkan jari-jari. Buatlah satu set latihan peregangan sederhana. Misalnya menempatkan jari 2 pada sepersepuluh fret dari string 4 dan bermain belas fret 4 senar dengan jari 3. Pindahkan ke bawah leher mengulangi proses. 9 -11, -10 8, 7-9 dll Make up membentang lain untuk semua jari dan bermain mereka perlahan-lahan. Manfaat peregangan berasal dari memegang tapi tidak regangan jari-jari Anda.
Pergeseran - pergeseran posisi dengan tangan kiri dapat dimasukkan ke dalam latihan lainnya. Timbangan dan legatos memanfaatkan pergeseran posisi adalah cara yang baik untuk mengembangkan teknik ini.
Arpeggio (termasuk tremolo) untuk tangan kanan
Catatan simultan - Ini benar gitar klasik adalah teknik tangan sangat penting dan biasanya salah satu daerah yang paling diabaikan dari instruksi gitar klasik. Musik gitar klasik yang sarat dengan catatan simultan menggunakan jari-jari dua, tiga dan empat memetik pada waktu yang sama. Seorang pemain harus mampu membawa mencatat setiap keluar lebih keras dari yang lain. Suara-suara batin yang sering hilang jika tidak bermain baik. Ketika catatan empat dipetik bersamaan mereka perlu suara sebagai empat catatan independen dimainkan pada saat yang sama.
Thumb - Ibu jari tangan kanan dapat dimasukkan ke dalam berbagai latihan seperti timbangan dan arpeggio tetapi juga baik untuk melakukan beberapa latihan jempol. Salah satu yang saya gunakan adalah bermain, (tanpa melihat), stroke gratis di sengat terbuka berikut:
1-2, 1-3, 1-4, 1-5, 1-6, 1-5, 1-4, 1-3, 1-2
kemudian dari string 6:
6-5, 6-4, 6-3, 6-2, 6-1, 6-2, 6-3, 6-4, 6-5
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------
Untuk memainkan gitar klasik keterampilan juga seperti glissandos, harmonic, rasqueados, tambura, Pizzicato, golpes dan efek lainnya yang diperlukan. Keterampilan ini tidak membentuk dasar teknik gitar klasik dan tidak perlu dilakukan setiap hari. Pengembangan yang sangat baik keterampilan ini penting dan biasanya dapat dicapai dalam konteks dari potongan-potongan Anda bekerja pada di bawah bimbingan seorang guru gitar klasik yang baik.
Saya tidak bisa cukup menekankan pentingnya belajar dengan seorang guru yang berkualifikasi. Seorang pemula yang ingin belajar gitar klasik kebutuhan instruksi klasik gitar terbaik yang tersedia. Gitaris klasik dicapai tidak perlu guru yang terbaik. Mereka sudah bermain dengan baik. Ini adalah awal dan pemain menengah yang memiliki sebagian besar keuntungan dari bimbingan yang baik instruksi gitar klasik.
Sekarang bahwa bidang utama teknik gitar klasik telah dibahas di sini adalah rutinitas sederhana dari latihan gitar klasik dirancang untuk mengembangkan teknik seimbang.
Hal ini rutin latihan pasti akan membantu Anda menjadi seorang pemain gitar klasik yang lebih baik dan dapat digunakan dalam hubungannya dengan pelajaran gitar klasik Anda mungkin mengambil.
Mari kita asumsikan Anda cukup beruntung untuk memiliki satu jam sehari.
Linear ............................ 10 menit.
Nonlinear ....................... 10 menit.
Penghinaan (legatos) .................. 5 min.
Arpeggio ......................... 15 menit.
Peregangan ......................... 5 menit.
Simultan catatan .......... 10 menit.
Thumb .............................. 5 menit.
Bar dan pergeseran ............... dapat dimasukkan dalam daerah lain
Beberapa metode terbaik gitar klasik untuk digunakan sebagai sumber untuk latihan gitar klasik adalah:
"La Esquela Razonada de la Guitarra" vol. 2, 3, 4 oleh Emilio Pujol, yang diterbitkan oleh Ricordi. Ini adalah metode gitar klasik model keseluruhan ajaran Francisco Tarrega. Ini adalah pilihan pertama saya.
"Kitharologus, Jalan Untuk keahlian" oleh Ricardo Iznaola dan buku-buku metode klasik gitar Julio Sargreras, Vol. 1-6 juga sumber yang baik.
Buku-buku yang tersedia melalui Solo Guitar. Berikut ini adalah link ke metode gitar klasik yang mereka tawarkan.
Ada beberapa metode klasik gitar lainnya yang berisi latihan yang sangat baik. Pergi melalui bahan yang Anda miliki. Salin keluar latihan dan mengkategorikan mereka dalam sebuah buku catatan sesuai dengan bidang teknik gitar klasik yang tercantum di atas. Lanjutkan untuk menambahkan latihan gitar klasik untuk koleksi Anda dan juga membuat latihan Anda sendiri
Sekarang inilah bagian yang mudah ...
Praktek setiap hari. Dengan rutinitas di atas Anda dapat memiliki teknik gitar klasik yang besar.
Pergilah bermain gitar Anda!
Terbaik keinginan,

Teknik Bermain Bass

How To Play Guitar Bass Technique for Beginner With Tablature 

Kecenderungan saat ini, orang mencari cara termudah dan tercepat  dalam belajar bermain musik, termasuk gitar bass. Gitar bass merupakan salah satu instrumen musik yang sangat penting peranannya dalam memberikan nuansa alunan musik dengan nada lebih rendah sebagai pengisi dan pemberi tempo nada. Untuk mempercepat teknik dalam bermain bass tentunya kita harus tahu basic - basic dalam bermain gitar bass. Berikut penjelasannya:


Teknik gitar bass sebenarnya sama dengan teknik bermain gitar biasa yaitu mempunyai:


1. Strumming Technique yaitu teknik pemetikan gitar.
2. Scale Technique yaitu peta nada antara fret 1 ke fret yang lainnya
3. Chord Technique yaitu gabungan dari dua nada atau lebih dalam satu suara

Strumming Technique

Teknik Strumming dibagi menjadi beberapa bagian yaitu:

• Alternate Picking: teknik ini biasa disebut fingering yaitu teknik ini sangat sering dimainkan oleh semua bassist dan termasuk hal yang mendasar dalam bermain bass yaitu dengan cara memetik bass dengan dua jari atau sampe 4 jari secara bergantian.
• Up Down Thumb, teknik strumming ini biasanya menggunakan jempol untuk memetik string bass. Teknik ini biasanya sering dimainkan oleh Thomas Gigi, Victor Wooten، dll.
• Slaping dan Poping, teknik Slap adalah cara memainkan bass dengan cara jempol seperti menampar string bass. Jika anda sering mendengarkan lagu - lagu dari Red Hot Chili papper mungkin anda akan kenal dengan teknik ini. Popping adalah teknik bermain bass dengan cara menarik string lalu melepaskannya dengan cepat sehingga string beradu dengan fret. Teknik Poping ini biasanya sering dikombinasikan dengan slap untuk mendapatkan karakter suara bass yang unik. Teknik Slap dan Pop ini biasanya digunakan untuk aliran musik Funky, Jazz, Blues, Rock dan lainnya.

Scale Technique

Teknik Scale, Seperti halnya pada gitar, gitar bass memiliki scale dasar untuk melodi lagu, yaitu scale dasar Mayor dan scale dasar Minor.Perbedaan dari Scale Mayor dan Minor adalah pada nada ke 3 (Mi) dan nada ke 6 (La) nadanya direndahkan 1/2 nada atau diturunkan 1 fret. Berikut contoh perbedaannya:

Susunan nada Mayor:

Do     Re     Mi     Fa    Sol     La     Si     Do'

     1        1      1/2     1       1       1       1/2

Susunan nada Minor:

Do     Re     Mi     Fa    Sol     La     Si     Do'

     1        1/2      1     1       1/2       1       1

• Scale Dasar C Mayor, C-D-E-F-G-A-B-C'

          --------------------2--4--5-                   -----------------------4--5-

          ---------2--3--5------------       atau       ------------3--5---7--------       dan lainnya
          --3--5----------------------                      --3--5--7-------------------

          -----------------------------                    -----------------------------

• Scale Dasar C Minor, C-D-D#-F-G-G#-A#-C'

          -----------------------3--5-                   ------------------------------------

          ------------3--5---6--------       atau       ----------------------------8--10-       dan lainnya
          --3--5--6-------------------                      --------------8--10--11---------

          -----------------------------                    ---8--10--11---------------------

Chord Technique

Teknik Chord dibagi menjadi 2 jenis yaitu Mayor dan Minor. Pijakan Chord Mayor ataupun Minor nadanya diambil pada tangga nada diatonis, yang berfungsi sebagai penanda pijakan/langkah chord Mayor. Nada yang diambil sebagai pijakan adalah nada 1 (Do), nada 3 (Mi) dan nada ke 5 (Sol) yang membedakan dari Mayor dengan Minor yaitu di nada ke 3 (Mi) yang Minor lebih rendah 1 fret dari Mayor berikut contoh tablaturnya:

• Chord Dasar C Mayor, C-E-G

          ---------------                   -------------

          ------2---5---       atau      -------------      dan lainnya
          --3-----------                    --3--7--10--

          --------------                    -------------

• Chord Dasar C Minor, C-D#-G

          ---------------                   -------------

          ----------5---       atau      -------------      dan lainnya
          --3--6--------                    --3--6--10--

          --------------                    -------------

catatan:

1.  Untuk Scale Technique atau Mayor and Minor Technique sebenarnya masih banyak lagi variasinya, dan akan dibahas menyusul di posting selanjutnya.
2.  1fret=1/2 nada, 2fret=1nada